他的歌詞深情質樸，能夠深深觸動人們內心最柔軟的部分，如《西海情歌》中對戀人分別的悲傷與眷戀，描繪得淋漓盡致。

刀郎擁有辨識度極高的嗓音，略帶沙啞卻又極具穿透力，完美演繹歌曲中的情感。在工業(yè)化生產音樂盛行的時代，他如同一位來自民間的訴說者，以最真實的姿態(tài)走進人們的心靈。

刀郎在沉寂多年后，依然擁有如此高的人氣，背后有著深層次的原因。

一方面，他的音樂承載了一代人的回憶和青春，許多人在聽到他的歌曲時，會想起自己曾經的經歷和過往，這種情感的紐帶使得他的音樂具有了永恒的魅力。

另一方面，刀郎本人低調謙遜、不追求浮華，專注于音樂創(chuàng)作，用作品說話，這種純粹的音樂態(tài)度在當今娛樂圈中顯得尤為珍貴。

對于這一現象，網友們也紛紛發(fā)表評論。有的網友表示：“刀郎的音樂是有靈魂的，每一首都能讓人感受到深深的情感，去他的老家看看，就是想親身感受一下那種孕育出動人音樂的氛圍。”

也有網友發(fā)出“早干啥子去了，刀郎火了20年”的感慨，認為一個地方能通過一個人帶動經濟發(fā)展，關鍵還得看當地能不能接住這波流量。資中縣的成功就在于其積極行動，成立工作專班，建成音樂廣場，設立公交專線，并舉辦多項惠民活動，成功承接住了這波巨大流量。

資中縣的案例告訴我們，一個地方的發(fā)展可以借助名人效應，但更重要的是要挖掘自身的文化底蘊和特色資源，并且要有能力接住流量帶來的機遇。同時，這也為其他城市提供了借鑒和啟示，只要找準定位，發(fā)揮優(yōu)勢，注重文化傳承和創(chuàng)新，積極提升自身的承接能力，就能在激烈的競爭中脫穎而出，實現經濟與文化的雙贏。